Este mes estreno una nueva sección en el blog sobre historia del diseño. Uno de mis objetivos de este año es formarme sobre diferentes aspectos del diseño en general, y lo voy a hacer (de momento) a través de una serie de diseñadores que voy a estudiar. Y he empezado por Verner Panton, creador de la famosa lámpara Flowerpot.
Índice
Dónde comprar la lámpara Flowerpot
Como pasa con todas las joyas del diseño, salen réplicas como setas. Yo estoy ya muy apurada de presupuesto con la reforma de mi casa, así que para el comedor de mi casa he decidido comprar 2 Flowerpot, las más baratas que he encontrado.
He hecho un estudio de mercado, he mirado en absolutamente todas las webs que conozco, y la he encontrado por 22€ aquí (esta es la más barata).
Pero obviamente, puedes comprar la original. La Flowerpot de Verner Panton, fue producida originalmente por Louis Poulsen, pero los derechos fueron transferidos a &Tradition. En esta web puedes comprar la pequeña (igual que la mía, de 23 y 16 de altura, por 247€).
No sé todavía como será de calidad la que yo he comprado, os la enseñaré en Instagram cuando me llegue.
Cómo montar la Flowerpot
Aquí te dejo un video para saber cómo montar la lámpara flowerpot.
Historia de la lámpara Flowerpot
La lámpara Flowerpot, también conocida como VP3, es una de las lámparas de mesa más icónicas del diseño moderno. Fue creada en 1968 por el diseñador danés Verner Panton, y desde entonces ha sido un éxito de ventas en todo el mundo.
En este post, te voy a contar la historia del diseño de la lámpara Flowerpot y su relevancia en el panorama actual del diseño de iluminación.
La lámpara Flowerpot se caracteriza por su forma redondeada y su superficie lisa y brillante. Está compuesta por dos semiesferas, una superior y otra inferior, que se unen en el centro para formar una figura esférica. La parte superior de la lámpara está diseñada para emitir la luz hacia arriba, mientras que la inferior la proyecta hacia abajo, creando así un ambiente de iluminación suave y agradable.
El origen del diseño de esta icónica lámpara se remonta a la época en la que Verner Panton estaba diseñando la silla Panton, otro de sus diseños más famosos. La forma redondeada y la combinación de colores de la silla sirvieron de inspiración para la lámpara Flowerpot. De hecho, la lámpara fue diseñada originalmente para ser una pieza decorativa para la propia silla.
La historia de cómo Verner Panton diseñó la lámpara Flowerpot es bastante interesante. Al parecer, en la década de 1960, Panton se encontraba en busca de una lámpara que le permitiera combinar la luz y el color de manera efectiva. Fue entonces cuando llegó a la conclusión de que la forma más sencilla de conseguirlo era con una lámpara en forma de florero.
Así, en 1968, nació la icónica lámpara Flowerpot. Su forma circular y sus colores vibrantes eran perfectos para la época y, aunque muchos críticos la consideraron “ridícula” en ese entonces, Panton sabía que había creado algo especial.
Se dice que Panton era un hombre muy excéntrico. Siempre se vestía de manera colorida y a menudo llevaba gafas de sol en interiores. Además, era conocido por tener una personalidad bastante jocosa y por disfrutar de la experimentación con diferentes materiales y formas en sus diseños.
En cuanto a la elección del nombre, el diseñador explica que se debe a que la lámpara se asemeja a una flor en una maceta. El nombre, además, es fácil de recordar y pegadizo, lo que contribuyó a la popularidad de la lámpara.
La lámpara Flowerpot se convirtió rápidamente en un icono del diseño moderno. Se adaptaba perfectamente al estilo de vida de la época, caracterizado por la búsqueda de la simplicidad, la funcionalidad y la elegancia.
Además, el uso de materiales como el metal y el plástico la convirtieron en una lámpara asequible y duradera.
En la actualidad, la lámpara Flowerpot sigue siendo uno de los diseños de lámparas más populares y apreciados. Su forma redondeada se adapta a cualquier estilo decorativo, desde el más clásico hasta el más moderno. Y su capacidad para combinar funcionalidad y estética la han convertido en todo un referente dentro del diseño de iluminación actual.
Así mismo, se ha convertido en una fuente de inspiración para muchos diseñadores, que han creado nuevas versiones y adaptaciones del diseño original.
Por ejemplo, la firma danesa &Tradition ha creado una nueva versión de la lámpara Flowerpot, conocida como VP9. Esta versión tiene una forma más estilizada y esculpida que la original, pero mantiene la esencia del diseño de Verner Panton. Otras marcas, como Louis Poulsen, han creado versiones de la lámpara con diferentes tamaños y colores, para adaptarse a las necesidades de cada espacio.
También ha sido utilizada en películas y series de televisión como una pieza de decoración icónica, lo que ha contribuido a su popularidad y a su posición como un diseño atemporal.
En resumen, la lámpara Flowerpot es un diseño icónico que sigue siendo popular hoy en día gracias a su combinación única de forma y color. La historia detrás de su creación es una muestra de la creatividad y la originalidad de Verner Panton, un diseñador que no tenía miedo a experimentar y hacer algo diferente.
Verner Panton, un referente del diseño moderno
Una anécdota curiosa: Dicen las malas lenguas que Panton una vez diseñó un sofá que era enorme. No calculó bien, era tan grande que no cabía por la puerta de su apartamento. En lugar de desmontarlo o pedir ayuda, decidió cortar el sofá en pedazos y volver a unirlos dentro de su casa.
La excentricidad de Verner Panton es una de las cosas que lo hacían tan interesante como diseñador. Era conocido por tener un estilo de vida extravagante y una personalidad excéntrica que se reflejaba en sus diseños. Dijo una vez que el objetivo principal de su trabajo era provocar que las personas usen su imaginación y hacer que su entorno sea más emocionante. Amén.
Panton era un amante de la música y a menudo combinaba su pasión por el diseño y la música en sus creaciones. En una ocasión, diseñó una habitación de hotel completa para el famoso club de música Rock Circus en Londres. Revistió las paredes de la habitación de espejos, diseñó camas con forma de onda y luces psicodélicas.
Además, Panton fue un pionero en la creación de interiores futuristas y espaciales. Diseñó una serie de interiores de discotecas y bares en la década de los 70 que eran famosos por su ambiente vanguardista y futurista.
En uno de sus proyectos más ambiciosos, el hotel Spiegel de Colonia, en Alemania, diseñó una habitación con paredes y techos completamente curvos y una cama redonda que se deslizaba hacia el centro de la habitación. Este hotel es el que aparece en las fotos.
La excentricidad de Verner Panton se reflejó también en su apariencia personal. Era conocido por su pelo largo y su barba, que combinaba con ropa llamativa y colorida. Incluso diseñó su propia ropa y accesorios, incluyendo corbatas y gafas de sol con diseños audaces.
En definitiva, la excentricidad de Verner Panton se reflejaba en todos los aspectos de su vida, incluyendo su personalidad, su estilo de vida y sus diseños. Su creatividad y su deseo de desafiar las normas establecidas lo convierten en uno de los diseñadores más influyentes e interesantes de la historia del diseño moderno.https://drive.google.com/drive/folders/1YgHoOgMOOcq-G-yvu55hhT0c9P5SWbbx
Otros diseños de Verner Panton
Verner Panton es conocido por varios diseños icónicos que son reconocidos a nivel mundial. Además de la lámpara Flowerpot, te quiero hablar de algunos de sus diseños más destacados.
La famosa silla Panton
La silla Panton es un clásico del diseño de mediados del siglo XX. Es una de las sillas más famosas de la historia del diseño. Fue diseñada en 1960 y es considerada una de las primeras sillas moldeadas en una sola pieza.
Está hecha de plástico y es muy cómoda. Seguro que la has visto en alguna ocasión. Yo tengo una que compré en un rastro de segunda mano, aunque la utilizo poco porque tengo pendiente pulirla un poco para quitarle unos rayajos.
Lámpara de techo VP Globe
La lámpara de techo VP Globe es un diseño icónico que combina formas geométricas para crear una pieza de iluminación impresionante. Fue diseñada en 1969 y se ha convertido en una de las lámparas más reconocidas del siglo XX. Esta la puedes comprar por 1450€, pero también puedes conformarte con la réplica que cuesta 157€, te dejo el link aquí.
Sillón Amoebe
El sillón Amoebe es un diseño de silla cómoda y elegante que Panton creó en la década de 1970. Es una silla baja y redonda que se adapta perfectamente al cuerpo y se ha convertido en un clásico del diseño moderno.
Silla Heart
La silla Heart es una silla de plástico con forma de corazón (¡sorpresa!) que Panton diseñó en 1958. Fue una de las primeras sillas que Panton diseñó y se ha convertido en un icono del diseño de los años 50.
Yo sinceramente, es ver esta silla y acordarme de dos personas: Ane Igartiburu, y Paco León imitando a Ane Igartiburu en Homo Zaping.
Esta imagen es del catálogo de Domestico Shop, puedes comprar la silla heart de Panton fabricada por VITRA por 3550€ aquí.
Muebles System 1-2-3
El sistema de muebles 1-2-3 fue uno de los primeros sistemas de muebles modulares del mercado. Fue diseñado en 1973 y permite a los usuarios crear una variedad de configuraciones de muebles utilizando los mismos elementos básicos.
¡Vaya, vaya! Panton fue todo un personaje en el mundo del diseño! Dejó su huella en todo lo que tocó y sus diseños son una locura. Los diseñadores y amantes del diseño en todo el mundo se vuelven locos por su trabajo y sus piezas de mobiliario icónicas son altamente valoradas y codiciadas por los coleccionistas. ¡No es de extrañar que haya dejado un legado duradero en el mundo del diseño!
Verner Panton falleció el 5 de septiembre de 1998 en su casa en Copenhague, Dinamarca, a la edad de 72 años de un infarto. De algo hay que morir, ¿no? Aunque un poco joven, todavía podía habernos dejado alguna joya del diseño más.
En resumen
Espero que te haya servido para aprender algo nuevo, Panton sigue teniendo influencia en el diseño moderno de muebles y accesorios para el hogar incluso 25 años después de su muerte, así que me parecía que merecía la pena dedicarle un hueco en Blanco Metro.
Antes de despedirme, quiero agradecer a Ohh!!! y a Ulises Varela por dejarme usar sus imágenes para este post.
¡Hasta la próxima!
